藝文活動

韓國首部啦啦隊題材的電影，故事靈感來自1988年韓國舉辦奧運期間，一支來自巨濟的啦啦隊的故事，而主角李惠利在成名作《請回答1988》中演出的角色便是在韓國奧運開場時的舉各國國名的舉牌少女。

活動名稱》顧曉蘭舞蹈坊-《躍舞青春》

活動日期》114年11月8日(星期六)19:00

地    點》臺南文化中心假日廣場

主辦單位》顧曉蘭舞蹈坊

協辦單位》臺南市政府文化局

承辦單位》顧曉蘭舞蹈坊

演出單位》顧曉蘭舞蹈坊

活動簡介》「躍舞青春」是一場結合節奏、活力與藝術的精彩舞蹈盛會，由顧曉蘭舞蹈坊精心策劃，於臺南文化中心假日廣場熱情登場。活動將呈現多元風格的舞蹈演出，包括充滿動感的有氧舞、魅力十足的肚皮舞、流行感十足的MV舞蹈，以及溫馨可愛的兒童與親子舞蹈。

本次演出不僅展現舞者們的專業與熱情，更希望透過舞蹈傳遞快樂與健康的生活態度，邀請大小朋友一同感受舞動的能量與青春的躍動。整場活動節奏明快、視覺豐富，無論是喜歡動感舞蹈的您，還是想與家人共享藝術時光的觀眾，都將在這個夜晚留下美好回憶。

明華園總團 經典愛情大戲《界牌關傳說》2025巡演最終站「台南」，邀請各世代戲迷跟著我們一起來開箱回味！

明華園總團這次重新投入製作資源，由年輕的製作團隊接棒，從舞台、燈光、服裝等視覺設計，發揮新世代的創意，激盪跨世代的火花！期待賦予老戲碼新靈魂。

《界牌關傳說》由明華園首席編導陳勝國於1993年創作，將傳統戲劇中著名的「羅通掃北」的故事，以現代的愛情觀點，融合劇場藝術，新編新詮而成。春之界牌關，爛縵多麗，新綠盎然。夏之界牌關，蟬喧荷鬧，夜涼如水。秋之界牌關，西風淒緊，秋意闌珊。冬之界牌關，塞外寒裂，冰雪紛飛。

活動名稱》2025臺南藝術節: 同黨劇團《父親母親》(2025TNAF:Father   Mother)

活動日期》11/8 (六) 14:30、11/8(六)19:30、11/9(日)14:30

活動地點》臺南文化中心原生劇場

主辦單位》臺南市政府文化局、財團法人台南市文化基金會、大作坊創作有限公司

演出單位》同黨劇團

票價》900元（請洽Opentix兩廳院文化生活）

活動簡介》

甫獲第一屆臺北戲劇獎之最佳戲劇獎的《父親母親》，即將前進2025臺南戲劇節！

「布袋戲與真人的演出沒有扞格,而且極美,是關於私人、性、政治暴力的好看故事。」——作家林傳凱

★ 從尋父到尋母,一場高潮迭起的尋根之旅

★ 臺版《霸王別姬》6 名實力派演員撐起 36 個角色的震撼實力

相片跌出衣櫃，泛黃的影像是一對站在布袋戲棚邊的男女；

女人抱著嬰兒,男人拿著兩隻布袋戲老虎。

年逾半百的阿文，在養父的遺物中找到疑似生父的舊照片，

別人的中年危機是諮商轉職子不教，

他卻是跳上車，開啟一趟南北走透透的尋父之旅。

地毯式的搜索與詢問，橫跨不同時期的臺灣土地故事，

也如潘朵拉的盒子層層開啟，揭開深埋 50年的祕密......

《父親母親》於 2021 年首演即大獲好評，充滿細節的劇本溫柔包覆了白色恐怖與身分認同的嚴肅議題，更透過日治時期本土布袋戲的發展，寫實呼應殖民下臺灣人轉換身分求生存的過往。透過主角尋找生父母的過程，同時解鎖上一代家庭秘密、處理下一代的性別認同，縝密又出色的劇本，外加一票實力派演員的精采詮釋，展現強大的戲劇張力。當觀眾隨著劇情笑淚交織之際，也能細細感受劇中每一具如布袋戲偶般被操縱的身體，如何堅強且勇敢地橫渡時代巨流，努力以自身的模樣活下去。

演出者介紹:

1. 【編劇暨演員】邱安忱

現職為同黨劇團團長。邱安忱畢業於美國紐約 Actors Studio Drama School at The New School University 表演創作藝術碩士班，因熱愛表演藝術，自1990年參與蘭陵劇坊為期一年的學員訓練後，即開始從事劇場工作，2001年創立同黨劇團，持續為推動台灣現代劇場藝術而努力。

2. 【導演】蘇洋徵

國立台北藝術大學劇場藝術研究所碩士。主修導演。 曾赴日本、中國等地參加國際藝術節，離校後的首個編導作品《電台屍令》旋即獲得2014年牯嶺街小劇場年度評審團大獎，2015年入選文化部藝術新秀補助計畫， 2016年入選松菸LAB新主藝，2017、2018年兩度入選高雄春天藝術節之小劇場徵件演出。現為獨立編導。

3. 【演員】吳世偉

學歷：國立臺北藝術大學劇場研究所導演組畢業 2010~2021年佳音英語劇團編導。資深劇場編導，國立臺北藝術大學兼任講師。2002年亞洲文化協會受獎人，赴紐約進修劇場導演，編導多部作品受獎肯定：「那個夏天」編劇獲台北電影節首獎，「名揚四海」編劇獲金鐘獎最佳劇本，「薄荷迷迭香和不知名的花」編導獲台北藝穗節大家都滿意獎。

4. 【演員】林子恆

英國艾賽特大學舞台實踐藝術碩士，臺灣大學戲劇學系畢業。 2008～2010年間師從菲利普・薩睿立教授（Phillip B. Zarrilli）研習身心合一表演暨訓練方法，畢業時以優異成績獲頒院長表彰獎，2016年赴希臘阿提斯劇院 進修 The Return of Dionysus 訓練系統，於兩廳院國際劇場藝術節《酒神的女信徒》一劇詮釋酒神為代表作。現為全職表演者，兼任臺大戲劇系表演講師。

5. 【演員】韋以丞

國立藝術學院（現台北藝術大學）戲劇系；台北藝術大學劇場藝術研究所導演組。曾獲美國亞洲文化協會資助赴紐約文化交流、應日本導演協會邀請赴大阪座談演講。活躍於兩岸三地劇場創作多才型演員、導演。

6. 【演員】徐浩忠

畢業於國立臺北藝術大學戲劇系，主修表演。曾與楊景翔演劇團、明日和合製作所、進港浪製作、陳彥斌、莎士比亞的妹妹們的劇團、黑眼睛跨劇團、褶子劇團、如果兒童劇團、同黨劇團、盜火劇團、風格涉、焦聚場等團體合作。並於高雄春天藝術節、新人新視野、兩廳院新點子劇展、北京兒藝節…受邀演出。

7. 【演員】呂名堯

畢業於國立台灣大學戲劇學系 、台北藝術大學劇場藝術創作研究所表演組，表演作品跨足劇場、舞蹈及影像，目前為自由接案演員、導演，近年開始嘗試導演創作，希望透過別的角度，繼續探索自身和劇場之間的可能性。

演出單位簡介

同黨劇團

資深劇場工作者邱安忱於2001 年創立。「同黨」二字既是具共同興趣的藝術家組成的團體，亦為將不同藝術媒介融合，所創造出更風格與意象的藝術形式。作品多融合真人、戲偶、面具、多媒體等不同媒材，並以關懷弱勢、探討個人身分、性別與國族認同為主要探討題材。

【臺南藝術節評論講堂】
114/11/09(日)上午10:00-12:00《父親母親》
~~多元議題的深沉精彩劇作──2025臺北戲劇獎首屆最佳戲劇獎作品

看熱鬧？看門道！
臺南藝術節行之有年，看懂看不明白的、錯過路過的有多少？！
2025年，「好好聊：表演評論人開槓俱樂部」，將有四檔節目的演後評論，分別是選定來自臺北、臺南、韓國的戲劇和舞蹈，通過專業評論人的開槓，為已購票與潛在的觀眾群，進行演出後的與談式討論，展開多元表演藝術視野，一起看熱鬧、更要看門道！

活動名稱》舞之美 善之宴 系列七

活動日期》114年11月9日(星期日)16:00

地    點》臺南文化中心假日廣場

主辦單位》采琪工作室

協辦單位》臺南市政府文化局

承辦單位》采琪工作室

演出單位》虎尾里活動中心、萊恩幼兒園、崇美工作坊

活動簡介》本次演出主題囊括舞蹈、音樂、流行，翻轉或突破傳統舞蹈的界線，讓社會大眾體會創造性的嶄新風格舞蹈～非常適合全家共賞，享受歡樂的午後時光；讓藝術拉近彼此距離，藉由觀眾的參與同時為美善社會福利基金會募集平日所需物資，讓更多弱勢者感覺到被接納和尊重的喜悅，點亮微光~加乘愛的力量!!   

2025 郭宗正水彩創作展
2025 Kuo Tsung-Cheng's Watercolor Art Exhibition
展覽時間：114年11月14日~11月30日
開幕時間：114年11月15日（六）下午3點
展覽地點：臺南文化中心 文物陳列館一樓
　　藝術家郭宗正以細膩的筆觸與深厚的觀察力，長年致力於水彩創作。本次展覽精選2022~2025年度的代表作品，主題橫跨人物與風景，呈現他對生活片刻的深刻捕捉與情感投射。
　　在人物畫作中，郭宗正以透明疊染技法展現出人物的神韻與光影變化，使觀者彷彿能聽見畫中人的呼吸與故事。而在風景創作方面，捕捉自然與都市交會的瞬間——晨霧中的稻田、海港的暮色、老街的光影交錯，都流露出他對土地的深情厚意。 
　　這場展覽不僅是一場視覺饗宴，更是藝術家內心世界的流動記錄。歡迎您走進郭宗正的水彩世界，感受筆尖下溫潤透明的情感力量。
 

燃泥記─葉志誠陶藝展
展覽時間：114年11月14日~11月30日
開幕時間：114年11月15日下午1：30
展覽地點：臺南文化中心 第一藝廊
葉志誠，陶藝博士，彰化人，從事陶藝逾三十五年，現任臺灣工藝聯盟總會總會長。長年深耕工藝文化推廣、教育與跨域連結。「燃泥」是一場修行，不只是技法的鍛鍊，更是心性的淬煉。每一件作品，都是他與火的對話，與土地的共振。
此次展覽呈現他在柴燒、泥編與油滴天目三大技藝中的創作成果，作品融合火痕的不可控性、泥土的質樸紋理與童趣造形的靈動，展現陶藝既嚴謹又自由的本質。

絲竹樂團成立於111年，以樂器演奏為主之純音樂取向。

《八戒：決戰未來》是一部於2024年上映的台灣動畫電影，該作品為2021年電視動畫《未來宅急便》的續作電影。本片獲得第60屆金馬獎最佳動畫長片和第26屆台北電影獎最佳動畫片等獎項。

故事說明：
父親下落成謎後，家庭重心全然傾斜。三個女兒返家釐清事實時，意外掀起關於愛、責任與背叛的情感風暴。
母親說出塵封多年的真相，姐妹們也卸下壓抑的沉默，一場悶熱如盛夏、窒息如密室的家庭對話，就此爆發。
當愛與真相同桌，每個人都得面對難以逃避的凝視；事實難以下嚥時，愛的滋味究竟為何？
情感與真相交織的家庭宴席
有人提前離席，有人不曾離開，有人從沒被看見

國內演出劇評： 
◆ 透過吳念真對於台灣家庭的理解，加上其擅寫家庭糾葛的觀察，讓此次的翻譯劇本幾乎是「無痕」的轉譯。 - 劉育寧/表演藝術評論台

◆ 強如鬼神的王琄對媽媽一角的完美詮釋，她一個人孤單在台上，卻能緊緊揪住所有觀眾的心與目光。《八月，在我家》能這麼好看，王琄功不可沒。 - 曾菁美/表演藝術評論台
◆ 一齣相當值得一看的戲，除了演員表現亮眼，導演的場面調度及節奏掌控都與戲合拍，不管是母女間的爭吵與對話，團圓飯與其後爭藥的場面流動，或是三處同時有人對話的能量調配，都令人讚賞。 - 馬士比亞/PTT_DRAMA 版主
◆ 既荒謬又溫馨、摒棄人生大道理，寫實地呈現出一個平凡家庭中複雜難解的溫度。- 邱誌勇/ARTalks台新銀行文化藝術基金會

國外舞台劇演出劇評：
◇ "Deep and highly entertaining work, consistently rich, raw and intense, filled with viciousness and vicious wit." ---Variety
◇ 極具高度娛樂性的作品，充滿了濃厚的黑色幽默。 – 綜藝週刊
◇ "Hugely ambitious drama, intensely literate." ---Chicago Sun-Times
◇ 高度不凡的作品，富有強烈的文學性。– 芝加哥太陽報
◇ "'August' is a feast for actors and audiences alike. The ensemble doesn't disappoint."---the LA times
◇ 『八月』是給演員與觀眾的一個盛宴，精彩可期 – 洛杉磯時報報

活動名稱》2025臺南藝術節: 列嶼．維杰 & 石田美生《附生》(2025TNAF: Leu Wijee & Mio Ishida:RIDDEN)

活動日期》11/15 (六)14:30、11/16(日)14:30

活動地點》臺南文化中心原生劇場

主辦單位》臺南市政府文化局、財團法人台南市文化基金會、大作坊創作有限公司

演出單位》Leu Wijee & Mio Ishida

票    價》900元 (請洽OPENTIX兩廳院文化生活)

活動簡介》

★印尼天才編舞家一鳴驚人之作

★身體是災難與記憶的博物館

Ridden 這個名字在印尼語中被翻譯成「ditunggangi」，在日語中則是「憑依/Hyoui」。

當一個人從未知的領域歸來，他們的肩膀被外來的能量/靈魂騎乘時，這個詞與靈魂或鬼魂有關，雖然看不見，但卻有感覺存在。在《Ridden (2024)》中，編舞家 Leu Wijee 反映了他自 2018 年以來關於自然災害後的人類與環境的長期研究項目。以個人和集體的痕跡為出發點，《Ridden》是一場感官表演，展示並討論了毀滅與新生、約束與恢復、復原與恢復、反抗與低語、準備與強迫、清潔與壓抑、準備與希望之間的 「條件」，或者簡而言之，Wijee 稱之為 「災難與舞蹈之間」。

黑眼圈樂團為文化局推廣中西區金鑽特區（國際觀光景點）而成立，由電子琴、笛子、二胡等樂器組成，內容包含傳統、古典及流行的各中西樂曲。

校長樂團於106年成立，由音樂同好組成，於閒暇進行團練、提升技巧、增進情誼，並營造社會音樂環境，提升藝文人文素養。

「愛情，只要你相信，就是真。」城中知名婦科醫生余笑琴（吳君如飾）雖被騙巨款，最後仍堅稱自己只是談了一場戀愛。喪夫數年的笑琴在交友軟體邂逅網騙集團的李偉祖（張天賦飾）所偽裝的中年喪妻的法籍石油工程師。笑琴沉醉於網上情緣，而祖在為笑琴製造浪漫的過程中，亦找到樂趣與滿足。兩個本來不討喜的人，因為這場由欺騙開始的網戀，一點點地改變。

韓國街舞與K-Pop潮流教主—金寶藍來了！
《跳舞吧！歐爸》以「演唱會」為結構，讓身體演奏、歌唱、盡情甩動，宛若一場韓風電音混嘻哈的舞蹈馬拉松。
全長十的演出，以舞蹈與音樂征服觀眾的心，引領觀眾前往嶄新的感知之地。

從熱力四射的開場，到最後觀眾被每一個舞者動作深深吸引，舞作以充滿動能與魅力的演出，重新詮釋舞蹈的意義與價值。
自2010年於首爾 Arko 藝術劇場首演以來，《跳舞吧！歐爸》便成為最常巡演的舞作之一，廣受觀眾喜愛，被譽為「當代舞入門的理想選擇」。
同年獲選為《評論人之選》最佳演出，更於後續國際巡演中成功展現其全球潛力與感染力。

編舞｜金寶藍（Boram Kim）
韓國編舞家及舞者金寶藍（Boram Kim）以一種非典型的方式踏入當代舞蹈的領域。
曾擔任商業演出與藝人伴舞長達十年，他逐漸開始思索舞蹈如何與觀眾對話。帶著熱情與野心，他展開了自己的編舞之路。

2007年，金寶藍創立「Ambiguous Dance Company 謎樣舞團」。
對他而言，創作舞蹈是一種洗滌內在不確定性的過程。
在編創的歷程中，關於這些不確定性的故事與答案便會自然而然浮現。
他總是從選擇音樂開始，透過對旋律與節奏的感知，舞動在他腦中逐漸成形，如同梭織般交錯而生。

金寶藍的創作試圖回到音樂與舞蹈的本質——在音樂誕生前傾聽聲響，
在舞蹈出現前感知身體動作——以此探索獨特的音樂詮釋。
他希望藉由舞與音之間的和諧交流，傳遞一種親密的溝通方式。

關於謎樣舞團（Ambiguous Dance Company）
謎樣舞團由編舞家金寶藍（Boram Kim）與舞者張京敏（Kyeong Min Jang）於2007年共同創立。
團名意指他們舞蹈風格中「難以定義與曖昧不明」的特質。
舞團擺脫類型與既定印象，透過身體與音樂，真誠表達內心所感。
他們並不追求傳遞特定的藝術訊息或意義，而是試圖呈現人性的純粹與本質，堅信舞蹈與音樂的身體表達，是最準確也最真實的語言。

【演出暨製作人員名單】
編舞｜金寶藍（Boram Kim）
舞者｜金寶藍（Boram Kim）、李學（Hak Lee）、朴振皓（JinHo Park）、金德用（DeokYong Kim）、徐輔券（BoKwon Seo）、韓葵垠（GyuEun Han）、李昇娥（Seung-A Lee）
燈光設計｜鄭義泳（UiYoung Jeong）
音效設計｜安炯錄（HyungRok An）
舞台監督｜朴渽珉（JaeMin Park）
製作人｜李姬眞（HeeJin Lee）
製作單位｜謎樣舞團（Ambiguous Dance Company）
協力單位｜製作群 DOT（Producer Group DOT）

指導單位｜文化部、臺南市政府
主辦單位｜臺南市政府文化局、財團法人台南市文化基金會
協辦單位｜臺南市公共運輸處
執行單位｜大作坊創作有限公司、俠客行文創顧問有限公司
行銷執行｜立時創藝有限公司
贊助單位｜財團法人台積電文教基金會、京城銀行、洺遠開發股份有限公司

活動名稱: 114年臺南市議長盃全民齊共舞 舞動齊健身 創作舞蹈比賽

活動日期:114年11月22日〈星期六〉19:00

地    點:臺南文化中心假日廣場

主辦單位:臺南市議會

協辦單位:臺南市政府文化局

承辦單位:台南市體育舞蹈協會

演出單位:台南市民.以團隊為單位參加比賽

活動簡介:

1.採決賽制-參賽者年齡不拘 .每隊人數8-12人！參賽隊伍達15隊截止報名。

 2.每隊表演時間6分鐘.參賽隊伍需在時間內完成表演〈包括進退場〉舞曲音樂可剪接.隊形變化亦無限制。

    3.採評分標準音樂效果25 %隊形變化20%舞蹈技巧 35%服裝道具20%

活動名稱》2025臺南藝術節: 松本奈奈子・西本健吾／team chiipro《京都幻想華爾滋》

活動日期》11/22 (六)16:00、11/23(日)16:00

活動地點》臺南文化中心原生劇場

主辦單位》臺南市政府文化局、財團法人台南市文化基金會、大作坊創作有限公司

演出單位》Team chiipro

票    價》900元 (請洽OPENTIX兩廳院文化生活)

活動簡介》

★ 日本新銳跨域編舞家

★ 30代女性視角看華爾滋傳入日本的身體史

從三歲到二十歲跳芭蕾舞的經驗，讓松本奈奈子重新檢視自己身體的本質。松本透過華爾滋在京都的傳入與發展史，來反思日本女性的身體及舞蹈史。在這件作品中，她與想像中的物件、人與風景共舞。靈感源自於曾在日本因肢體親密而受到道德審視的圓舞曲，在當代限制之下，重新思考「觸碰」與「連結」的意義。松本結合個人經歷與在地田調，將敘事與身體動作交織成一場與無形他者共舞的詩意旅程。

合作單位：京都藝術節Kyoto Experiment、日本文化廳

【臺南藝術節評論講堂】

114/11/23(日)上午10:00-12:00《Body Concert》
~~韓國Boram Kim《跳舞吧歐爸》臺灣首演，來看現代舞、街舞如何混種表現？

看熱鬧？看門道！
臺南藝術節行之有年，看懂看不明白的、錯過路過的有多少？！
2025年，「好好聊：表演評論人開槓俱樂部」，將有四檔節目的演後評論，分別是選定來自臺北、臺南、韓國的戲劇和舞蹈，通過專業評論人的開槓，為已購票與潛在的觀眾群，進行演出後的與談式討論，展開多元表演藝術視野，一起看熱鬧、更要看門道！
 

這部紀錄片記錄了日本動畫大師宮崎駿電影《蒼鷺與少年》的創作過程。

★泰國最炙手可熱劇場導演經典之作
★華裔泰人的家族離散
《父親唱過的歌（五月的三天）》聚焦於曼谷一個狹小的廚房空間。
兄妹倆在五月的三個不同年份的日子裡，回到這個空間，舉行傳統的中式儀式，
紀念已故的父親。他們一起做菜、吃飯、聊天，談論著一些無關緊要的話題。
兄妹倆低調內斂的性格，與他們展開的引人入勝、甚至時而荒謬的對話形成鮮明對比。
過去、現在與未來在劇中悄然交融，並與泰國都市的政治背景產生連結。

這齣戲如實呈現生活的樣貌，不試圖掩飾其疏離或荒謬之處。
角色的言語並不遵循邏輯，也不一定通往明確的結局。

導演｜維恰亞．阿塔瑪（Wichaya Artamat）
維恰亞．阿塔瑪是泰國劇團「為了什麼劇團（For What Theatre）」的成員。
大學主修電影，卻深受現場表演吸引，
自2008年擔任曼谷劇場藝術節（Bangkok Theatre Festival）專案統籌後，正式踏入劇場領域。
2009年加入「新劇場協會（New Theatre Society）」，逐步發展出具實驗性與非典型敘事風格的導演語彙，廣受矚目。
維恰亞．阿塔瑪特別關注社會如何透過某些特定的「日曆之日」來記憶或遺忘歷史。
他於2011年共同創辦「為了什麼劇團」，並積極參與「Sudvisai Club」與「Collective Thai Scripts」等藝術組織。

「為了什麼劇團」
成立於 2014 年，由維帢亞?阿塔瑪（Wichaya Artamat）、莎莎賓?希芮旺吉（Sasapin Siriwanij）與 Ben Busarakhamwong 共同創辦，成立劇團時，三位創辦人皆已是劇場中活躍的表演者與創作者。「為了什麼劇團」如同一座實驗表演創作的遊樂場，其作品涵蓋多種形式，包括對白劇、紀錄劇場、偶戲、行為藝術、攝影、影像與裝置藝術。

除了多角度探討泰國社會與政治中複雜而棘手的議題之外，「為了什麼劇團」亦致力於反思「劇場」這一概念本身——在泰國語境中，「劇場」這個詞往往被視為帶有固定、難以撼動的價值。

【演出暨製作人員名單】
劇本｜維恰亞阿塔瑪（Wichaya Artamat）、查圖拉猜?斯里詹萬彭（Jaturachai Srichanwanpen）、潘魯?克里詹猜（Parnrut Kritchanchai）
導演｜維恰亞阿塔瑪（Wichaya Artamat）
演員｜查圖拉猜?斯里詹萬彭（Jaturachai Srichanwanpen）、潘魯?克里詹猜（Parnrut Kritchanchai）
舞台設計｜蘇提蘇克?隆立（Rueangrith Suntisuk）
技術總監／燈光設計｜阿拉亞維拉希?蓬潘（Pornpan Arayaveerasid）

指導單位｜文化部、臺南市政府
主辦單位｜臺南市政府文化局、財團法人台南市文化基金會
協辦單位｜臺南市公共運輸處
執行單位｜大作坊創作有限公司、俠客行文創顧問有限公司
行銷執行｜立時創藝有限公司
贊助單位｜財團法人台積電文教基金會、京城銀行、洺遠開發股份有限公司
 

活動名稱》2025皇后兒童芭蕾舞團 愛跳舞的囝仔－16「舞夢童行」

活動日期》114年11月29日（星期六）19:00

地    點》臺南文化中心-假日廣場

主辦單位》皇后兒童芭蕾舞團

協辦單位》臺南市政府文化局

承辦單位》臺南市文化中心

演出單位》皇后兒童芭蕾舞團

活動介紹》【2025 皇后兒童芭蕾舞團愛跳舞的囝仔 16－《舞夢童行》成果展演出】一場屬於夢想與汗水交織的舞蹈旅程，孩子們用舞步寫下成長，大人們用熱情延續初心。

從典雅的芭蕾舞、自由奔放的現代舞、活力四射的街舞，到充滿文化色彩的民族舞，柔美細膩的成人芭蕾與成人民族舞……多元舞風一次匯聚，展現最繽紛的舞台風景。我們努力的累積，只為這一刻閃耀登場。

活動名稱》志工40開拓與延續

                 臺南文化中心志工團40週年＆文化義世代20週年＆志工曼陀林樂團15週年音樂會

活動日期》11/29(六)14:30

活動地點》臺南文化中心原生劇場

主辦單位》臺南市政府文化局

協辦單位》臺南文化中心志工團、台南曼陀林樂團

承辦單位》臺南文化中心

演出單位》臺南文化中心志工曼陀林樂團、台南曼陀林樂團、德光曼陀林樂團、新化國中曼陀林樂團、大目降醬玩樂團

協演單位》財團法人天主教白永恩神父社會福利基金會恩典工坊、音樂小課成員

票價》索票

活動簡介》

台灣第一個成立的文化中心志工團今年滿40歲了，創立紀錄志工活動點滴的文化義世代雙月刊今年邁入第20週年，陪伴志工

快樂學習的志工曼陀林樂團今年也15週年了，今年結合靜態展出與曼陀林音樂會演出，要回顧這一路走來，歡迎您一起欣賞。

視覺展出於114/11/22(六)~114/12/7(日)在臺南文化中心演藝廳二樓＆B1藝文沙龍長廊展出志工團活動成果作品與活動紀錄；

志工曼陀林樂團秉持扶助弱勢，舞台共享理念，開拓與延續曼陀林音樂會於114/11/29(六)14:30-16:30在臺南文化中心原生劇

場將由7個團隊當演出，邀請您一起見證親民百搭的曼陀林音樂會。

台南曼陀林樂團成立於2013年，著重在樂曲音樂性的表達，除了彈奏技巧外 ，更重視曲子的抑揚頓挫，讓樂音活出曲譜，型塑聆賞的空間氛圍。

【臺南藝術節評論講堂】

《喃喃》114/11/30(日) 上午10:00-12:00

~~臺南搭上公車出遊的青少年劇場創作演出青春抒懷

看熱鬧？看門道！
臺南藝術節行之有年，看懂看不明白的、錯過路過的有多少？！
2025年，「好好聊：表演評論人開槓俱樂部」，將有四檔節目的演後評論，分別是選定來自臺北、臺南、韓國的戲劇和舞蹈，通過專業評論人的開槓，為已購票與潛在的觀眾群，進行演出後的與談式討論，展開多元表演藝術視野，一起看熱鬧、更要看門道！
 

14歲的科林因父母離婚搬到新城市，與過度保護他的母親同住，新學校和新環境，讓他難以適應，更因為口吃問題成為同儕眼中的局外人，直到一位教學風格獨特的老師德瓦索，決定在校內排演《大鼻子情聖》的舞臺劇，科林在一次打賭中決定加入，展開一場改變自我的勇氣之旅……

活動名稱》我的家園 Songs of My Homeland

活動日期》114 年 12 月 06 日(星期六)15:00-18:00

地 點》臺南文化中心假日廣場

主辦單位》社團法人基督沐光協會

協辦單位》臺南市政府文化局

承辦單位》社團法人臺南市基督沐光協會

演出單位》風信子管弦樂團

活動簡介》美麗的風信子年年按時在春天開花,五顏六色的花朵帶給人滿心喜悅和盼望。風信子管 弦樂團藉著音符散播信心、希望和愛的種子,讓這個城市如沐春風,充滿美善、平安和 喜樂。每年聖誕節,定期舉辦聖誕音樂會,和市民朋友分享音樂,和令人振奮的故事!

活動名稱》[星光閃耀]2025曙光小種籽年度舞展

活動日期》114年12月7日(星期日) 16:00~17:30

地    點》臺南文化中心假日廣場

主辦單位》曙光種籽舞團

協辦單位》臺南市政府文化局

承辦單位》臺南立文化中心

演出單位》曙光多元藝術空間

活動簡介》光燦爛照亮夜空，熱愛舞蹈的曙光小種籽們，用肢體展現對舞蹈的熱情，在假日裡為大家獻上一場，精彩的多元藝術饗宴。

曙光種籽舞團成立於2011年，期間參與台南藝術節與地方文化活動，並多次獲得國家文化基金會與文化部補助，作品結合多媒體影像，環境劇場與繪畫等多元形式，並邀請 藝術家來舉辦工作坊交流，同時於曙光多元藝術空間工作室，培養舞蹈藝術小種子，將創作理念與舞蹈資源傳承與分享。

是由導演空音央執導的日本劇情長片，入選威尼斯影展地平線單元，故事背景設定在近未來、地震頻繁的東京，描繪了兩位高中生摯友在體制壓迫下，因面對社會與個人認同議題的不同態度，導致友誼逐漸分歧、走向失控。 這部電影結合了電音與鋼琴的音樂，探討了地震創傷、移民隔閡、體制亂象等日本當代社會問題，被譽為獻給躁動世代的青春頌歌，同時也是對極權社會的批判與青春的吟詠。

和通盃「文化沐風」兒童寫生比賽

12/13、14(六、日)09:00～12:00

以「臺南文化中心」及「巴克禮紀念公園」的周遭環境為主軸，題目自訂，表現形式不拘，內容要能展現出與活動比賽主題區域內人文風情與環境建築之美（就地取材）。採分組比賽，由主辦單位提供比賽用紙，參賽者自備繪畫用具。

參加對象：幼稚園組(含學齡前)、國小中、低年級組、家長組，4個組別，每組預計100名，額滿截止。

報名方式：11/1至12/10止，請洽和通文化藝術基金會3315558轉133、136。